Fast 80 Jahre nach seinem Tod fasziniert Léon Spilliaert weiterhin. In Brüssel ist ihm in diesem Jahr bereits die vierte Ausstellung gewidmet. Nach drei kleineren Präsentationen rückt nun die renommierte Villa Empain den Maler und Zeichner aus Oostende mit der Ausstellung Soleil Noir in den Mittelpunkt.
Ausstellung in der Villa Empain über Léon Spilliaert im Dialog mit der belgischen Kunst
Martina Luxen
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Die Schau vereint rund hundert Werke belgischer Künstler aus mehr als 130 Jahren Kunstgeschichte. Etwa 30 Arbeiten Spilliaerts treten dabei in einen Dialog mit Werken bedeutender Vertreter der modernen und zeitgenössischen Kunst.
Ausstellungstitel nach einem Gedicht von Gérard de Nerval
Léon Spilliaert, 1881 geboren und 1946 verstorben, ist bekannt für seine symbolistische Bildwelt, die von Einsamkeit, Geheimnis und tiefer Melancholie geprägt ist. Seine Werke erinnern an die düstere Welt des französischen Dichters Gérard de Nerval, dessen berühmtes Gedicht El Desdichado der Ausstellung ihren Titel verliehen hat. In einer Zeile heißt es "le soleil noir de la mélancholie", übersetzt aus dem Französischen: die schwarze Sonne der Melancholie.
Verse des Gedichts seien die Inspiration für den Titel gewesen, erklärt Louma Salamé, Direktorin der Fondation Boghossian.
Von Schatten zu Licht
Der Rundgang beginnt mit Spilliaerts dunklen, nahezu geisterhaften Werken. In der Tuschezeichnung Frau am Kanal gegenüber der Mole bei Sonnenuntergang stehen Einsamkeit und Melancholie im Mittelpunkt.
Im Verlauf der Ausstellung verändert sich jedoch die Stimmung: Schatten weichen allmählich dem Licht, Schwermut macht einer gewissen Ruhe Platz. So werden die unterschiedlichen Facetten des Künstlers sichtbar.
Die Ausstellung gliedert sich in zehn Themenkapitel: Der Düstere, Freundschaften, Der Brunnen, Die Königin der Seebäder, Horizonte der Träume, Außenwelten, Innenwelten, Selbstporträt, Akte und Schwarze Sonne.
Dialog zwischen den Generationen
Spilliaerts Werke werden Werken seiner Zeitgenossen gegenübergestellt, darunter James Ensor, Constant Permeke, Edgar Tytgat, George Minne und Henry Van de Velde.
Gleichzeitig zeigt die Ausstellung den Einfluss seines Universums auf spätere Künstlergenerationen. So treten Arbeiten von Luc Tuymans, Hans Op de Beeck, Michaël Borremans, Wim Delvoye und Thierry De Cordier mit Spilliaerts Werk in Resonanz.
Von der Küste in die Hauptstadt
Im Laufe seines Lebens zog Spilliaert mehr als zehn Mal um. 1935 verließ er Ostende endgültig und ließ sich im Alter von 54 Jahren in Ixelles/Elsene nieder.
Die Nordsee und die Küstenlandschaften prägten sein Schaffen nachhaltig. Doch auch nach seinem Umzug blieb die Natur ein zentrales Thema. In seinen letzten Lebensjahren widmete er sich zunehmend den Bäumen des nahe gelegenen Sonienwalds. Dabei versuchte er, die Veränderungen des Lichts und der Landschaft im Laufe der Zeit einzufangen.
Die Ausstellung endet mit den Worten von Oostende bonsoir des verstorbenen belgischen Sängers Arno, das Spilliaerts Welt und sein Spiel von Licht und Schatten würdigt.
Mit seiner rauen Stimme besingt Arno die Strandpromenade, die Gezeiten und den Himmel von Ostende und schafft damit eine Atmosphäre voller Nostalgie und Einsamkeit. Die Verbindung zeigt, wie aktuell die melancholische Bildwelt Spilliaerts bis heute geblieben ist.
Praktisch
Soleil Noir , kuratiert von Louma Salamé und Noémie Goldman, ist vom 22. Oktober 2026 bis zum 19. März 2027 in der Villa Empain in Brüssel zu sehen.